1.5 / 5 ★
Qui va guérir nos blessures est un théâtre expérimental qui fournit des déclarations féministes puissantes, mais manque de profondeur et d’une structure dramatique solide.
Le théâtre féministe queer a souvent présenté certaines des voix les plus vitales, les plus audacieuses et les plus nécessaires dans la performance contemporaine à travers le monde. C’est pourquoi il semble particulièrement difficile d’écrire Qui va guérir nos blessures? – Une production de 30 minutes par un collectif féministe queer sans nom qui, malgré ses intentions, a du mal à trouver une profondeur et une cohésion réelles.
Le jeu commence par deux chaises affichées sur un écran tandis que le dialogue, apparemment entre les ex-amoureux, se produit hors scène. Un artiste seul apparaît alors, peignant alors que deux autres se joignent et commencent à lire à haute voix à partir de feuilles de papier. Leurs paroles emménagent dans une série d’affirmations et de contradictions: les femmes qui se rasent les jambes et les femmes qui ne le font pas, ceux qui veulent des enfants et ceux qui ne le font pas, le «non buchable» et les «salopes maigres». Il semble destiné à un large manifeste d’inclusivité, mais sa livraison ressemble plus à la récitation des clichés qu’à l’expression.
Au fur et à mesure que la performance se déroule, elle aborde la lutte et la survie avant de se transformer dans un jeu vidéo sur «Quoi de neuf? par 4 non blondes, livrés dans un style de film adolescent américain et un chant délibérément mauvais. Une longue séquence de messages de solidarité suit, étendant l’affection à une liste sans danger de propriétaires de chattes, de gens malodorants, de chats, de crocodiles, de shawarma, tandis que des images de protestation de Tbilissi clignotent à travers l’écran, suivie d’images de méduses et de galaxies. Le refrain de la solidarité atteint l’universalité, insistant sur l’amour, l’appartenance et la connexion.
Le moment de clôture – la peinture terminée révélant les mots Solidarité née dans la douleur – est conçu comme un point culminant cathartique. Cependant, au lieu d’un voyage émotionnel en couches, le travail apparaît comme une botte: des déclarations sérieuses se sont rassemblées sans profondeur suffisante ni mise à la terre dramaturgique.
À son crédit, la production tente de fusionner les performances, la vidéo et l’art visuel afin de lutter contre les thèmes du féminisme, de la queerness et de la résistance. Cependant, la pièce insiste sur l’émotion sans la générer tout à fait, superposant des slogans plutôt que de l’expérience de sculpture. L’intention est puissante – mais son exécution laisse une se demander si elle était délibérément opaque ou simplement sous-développée.
Qui va guérir nos blessures? a récemment été organisé à Mutant Radio dans le cadre du Tbilissi International Festival of Theatre 2025.
